LOEWE 以秋冬男裝系列為變了樣的世界寫下註腳，創意總監 Jonathan Anderson 的意念直接簡明，沒有一望而知的季節性元素，故意抽空了時間觀念，熟識又易辨認的元素不再關鍵。身軀成為主軸，服裝呈現縮皺裸露的錯覺效果；內衣及打底衫穿在外邊，縮皺線條突出軀幹及大腿，圈環及金屬線勾勒腹部，就像表演中被冰封的軀體；前後離奇地突起裙襬拉扯扭曲著身體，LED 及燈泡照亮了大衣，腰位，褲側及鞋身，就像身體直接發出光線。
設計師將最基本的男士服裝如平腳及三角內褲，大衣，牛仔褸，蓬亂的毛絨，馬海毛套頭毛衣及乾濕褸等注入嶄新演繹；大衣及手袋表面鑲嵌鋅盤排水口配件，手上隨意拿著一個發光貝殼手提包；透明油皮大衣；三角褲若隱若現，剪羊毛襯裡為大衣加添動感。
手袋方面有容量充裕的手挽袋，軟皮 Cubi 袋同樣鑲嵌鋅盤排水口配件，還有直長形 Amazona，Flamenco 手提包飾以貝殼，又變身為一款軟皮靴，LED 燈照亮橡皮靴，方頭便服鞋有拋光櫻桃圖案。背光突顯了一種變樣的不完美，描畫另一種現實觀念，秋冬男裝以身體為焦點，呼應著這種社會脈絡的演變。
時裝展場地佈置《Flags, Paris 2022》是藝術家 Joe McShea 及 Edgar Mosa 特別為 LOEWE 創作的裝置，由 87 支旗幟組成，動用近 4,000 條獨立切割的絲帶製作，每支旗面積為 2.5 x 3.5 米，掛在 6.5 米長的鋁金屬旗桿上，與模特兒及觀眾的動態呼應飄揚。藝術家抽空了旗幟本身的象徵意義，交由觀眾自己體驗感悟。旗幟由 13 種顏色絲帶組成，包含人肉眼可感受的可見光譜，絲帶隨意組合，每面旗幟皆獨一無二。
