優雅、動感和完美是 Frank Horvat（1928 至 2020）攝影作品的特點，因其獨特的視覺語言，他以極具創意的時尚攝影作品領導潮流，更被視為是 20 世紀最具影響力的攝影師之一。由即日至 2023 年 4 月底，威茲勒徠卡畫廊將選取並展出 Horvat 五十年代至七十年代的 30 個主題作品，讓觀眾深入瞭解這位人像攝影大師的理念。
Horvat 的第一幅時裝攝影作品刊登於五十年代初，而他獨特的風格在接下來的幾十年間進一步發展得更為完整。和其他一些攝影師一樣，Horvat 很早就將新聞攝影的手法融合於舞臺時裝攝影中。這位攝影師在回顧自己的作品時坦言：「如果沒有故事可說，時尚永遠不會引起我的興趣。」在他的鏡頭下，模特兒不僅僅是展示奢華服裝的靜止雕像，他更喜歡用動態的姿勢來釋放模特兒的表達能力，將時尚帶入現實生活。攝影記者的經歷培養出他與眾不同的風格，而這種風格對當時相當傳統的時尚攝影產生了衝擊。
Horvat 和《時尚芭莎》的傳奇人物 — 藝術總監 Alexey Brodovitch — 擁有相似的座右銘，那就是要讓作品令人出乎意料。為了做到這一點，他帶著模特兒走上了巴黎的街道、地鐵、賽道和屋頂，造就了至今仍令我們欣喜若狂的主題作品。Horvat 興趣廣泛，對電影也有所涉獵，人們也常常能在電影劇照中發現他的作品身影。
Horvat 在職業生涯的早期便決定用 Leica 35mm 相機進行時尚拍攝。他把模特兒帶出攝影棚，拉到大街上用 Leica 相機拍攝。起初，這種工作方式對於雜誌社的編輯部來說並不容易。然而，他獨特的作品系列很快便為他贏得好評，獲得攝影委託，更得到國際讚譽。
「請不要微笑」是 Horvat 在拍攝時常說的一句話，因為他不喜歡假笑。但有趣的是，當他構思拍攝角度，或質疑他照片中兩性的角色和關係時，許多觀眾反而會會心一笑！
